Самый громкий фильм в этой группе - Драйв Николаса Виндинга Рефна, получивший на последнем Каннском кинофестивале приз за режиссуру. Содержательно Драйв прост, как руль, который весь фильм крутит герой Райана Гослинга, когда не членовредительствует и не улыбается матери-как-бы-одиночке (Кери Маллиган). Днем он работает голливудским каскадером, а ночью халтурит, помогая грабителям унести ноги с места преступления. Его беспутная, но по-своему размеренная жизнь кончается, разумеется, одновременно со знакомством с соседкой, чей доверчивый взгляд недолго скрывает наличие доматывающего срок мужа. Когда тот выйдет из тюрьмы, каскадер по доброте душевной попытается освободить его от криминальных пут, но вскоре сам будет вынужден (или, наконец, позволит себе?) соревноваться в брутальности с матерыми мафиози. Для героев Рефна, мужчин с принципами и достоинством, но без наносной щепетильности, пробуждение в трудных обстоятельствах внутреннего зверя – номер обязательный. Драйв, строго говоря, - это не американский фильм, хотя снимался в Лос-Анджелесе. Но если уж кто и способен с задором играть с англосаксонским по происхождению жанровым кино, так это Рефн. Простоватый сюжет он всегда вывернет задом наперед, щедро приправив разнузданными визуальными решениями, избыточными до самоценности. Драйв, обманывающий любые ожидания, сделан по тому же принципу.


Келли Райхардт – священная корова американского авторского кино, обязательная строчка в авторитетных подборках важных некоммерческих режиссеров США. Ее фильмы скорее описывают среду, чем героев, влекомых бесхитростной и неспешной историей. Такому положению вещей немало способствуют безразличные ландшафты, играющие всегда главную роль, незаметно подчиняющие себе героев. Представленный год назад в Венеции Путь Мика кажется очень логичным продолжением творческого пути Райхард, с которого не сбивает даже исторический материал, примененный впервые. Три семейства переселенцев в 1845 г доверяют свои судьбы проводнику Мику, который обещает провести их короткой дорогой через горный хребет в Орегоне. Путь Мику, похоже, неизвестен, воды почти не осталось, еды тоже. Перед путниками встает дилемма: продолжать идти за болтуном Миком или довериться индейцу, наблюдающему за ними со стороны. Путь Мика в некотором смысле терзает привычный канон вестерна, где пыльные дилижансы населены трепетными дамами в голубых шляпках, в фоне звучит фолк, а опаснее индейцев в неизменной боевой раскраске никого нет. Здесь все не так: за головными уборами почти не видно лиц (лица при этом принадлежат целой плеяде хороших характерных актеров), сломанная повозка страшнее аборигенов, а драма путешественников – ничто для гор и каменистой почвы.



Сходи за розмарином - вторая полнометражная работа братьев Сафди, стилистически и эмоционально продолжающая удачный дебют Удовольствие быть обокраденным. Это копеечное кино, которое с любовью снимают нью-йоркские энтузиасты, по настроению куда ближе к французской новой волне 60-х гг, чем к современному американскому индепенденту: здесь правда жизни неустроенных людей необременительно сосуществует с легкостью повествования их истории. Главный герой фильма - взрослый человек, по-детски лишенный амбиций и чувства ответственности, вынужден следить за собственными сыновьями, временно отданными на попечение бывшей женой. Это и смешно, и грустно, иногда нелепо, иногда неправдоподобно кинематографично. - А.Г.