
Иван Кислый
Неполным будет утверждение, что в Аире Вайда виртуозно соединил литературную основу с документалистикой. Нет, более того: он поставил под вопрос сосуществование жизни и кинематографа. Вайда спрашивает: перестает ли жизнь, заснятая на пленку, быть жизнью? И дает вполне однозначный ответ.
Читать далее
|
|
|
|
|
19 января 2009
Владислав Шувалов
 Все мы знаем, что признание успеха той или иной художественной работы относительно. Произведения, которые сегодня видятся актуальными, уже назавтра могут ослабить свои лидерские факторы (художественной мощи, идеологической своевременности, авторской смелости), а послезавтра и вовсе утратят зримые достоинства, окажутся устаревшими и не удовлетворяющими насущных зрительских потребностей, которые всегда определяются одинаково – силой отклика на презентацию неожиданных смыслов, предложенных в оригинальной и увлекательной форме.
Ключевые определения успеха фильма на короткой дистанции – "неожиданный", "оригинальный", "увлекательный": без них не разглядеть ни "смысла", ни "формы". Умение вызвать в публике желаемое качество восприятия составляет суть творческой одаренности художника. Спрогнозировать зрительское впечатление пытаются многие – но получается не у каждого. А зная, что произведение живет во времени, т.е. способно изменяться на фоне изменяющегося контекста, спланировать успех и вовсе оказывается невозможным. На историческом марафонском отрезке кратковременные факторы отступают. Юрий Лотман выделял следующие свойства, необходимые для исторической миссии произведения: "магическое" и "религиозное".
С позиций же только что начавшегося года (как изъясняются в бухгалтерии, "следующего за отчетным") предсказать, какой фильм останется в культурной памяти, а какой будет развеян ветрами иных пламенных лет, сказать невозможно. Можно лишь подбить баланс, собрать сумму первых впечатлений, основанных как на личном мнении, так и на мнении экспертов.
Безусловно, у каждого зрителя найдутся свои авторитеты, однако наиболее полно усредненную позицию ответственного кинозрителя выражает профессиональное сообщество - Гильдия киноведов и кинокритиков России. Предполагается, что эта публика обладает вкусом, опытом, следит за кинопроцессом, стремится к поиску и жаждет новых эмоций. Нередко думающий зритель оказывается "слоном" в посудной лавке: мало какое изделие выдержит натиск его суждений и проверку на прочность. В ушедшем году "белый слон" не только облюбовал самые приличные картины – толстокожее животное не обделило ни одной сколь-либо значимой работы своим вниманием. Раздача призов – отдельная песня, всегда и везде сопряженная с элементом удачи и влиянием институциональных факторов. Как правило, не награды, а качество номинирования выдает компетенцию отборщика. Каждый из четырех фильмов, претендовавших на звание "лучшего фильма за 2008 год" по версии Гильдии - Бумажный солдат, Дикое поле, Тюльпан, Юрьев день - был достоин награды. Честно сказать, уже позабылось, когда такое и было. Ситуация года минувшего интересна и тем, что вся четвёрка представлена исключительно т.н. "молодыми режиссерами". Термин дурацкий и требующий комментария, т.к. "молодыми" у нас считаются авторы, выдвинувшиеся на авансцену в текущую эпоху, т.е. не работавшие в советские времена или не заставшие "перестроечный период". Реальный возраст художников и количество снятых ими картин в расчет как бы не принимаются. Михаилу Калатозишвили 49 лет, у него три полнометражных режиссерских работы. Сергею Дворцевому – 46, и шесть фильмов, из них пять документальных. Кириллу Серебренникову – 39, семь разноформатных фильмов. Алексею Герману-младшему – 32, три полных и три коротких метра.Кстати говоря, все они мужчины, что в некоторой степени опровергает вывод Андрея Плахова, сделанный чуть более года назад о наступлении "женского кино". Собственно, активность женщин-режиссеров в последние годы имеет место быть (Лидия Боброва, Вера Сторожева, Анна Меликян, Лариса Садилова, Марина Разбежкина, Светлана Проскурина, Валерия Гай Германика, Екатерина Шагалова) и обусловлена не тематическим или художественным единством, а, скорее, общими процессами; известно, что женщины смелее осваивают действительность и более стрессоустойчивы к восприятию ее "сюрпризов", а эти качества в условиях ориентации на эффективность производства и умение работать под рыночным прессингом являются важнейшими для запуска любого проекта. В номинациях "Белого слона" присутствовала лишь одна женщина-режиссер - Екатерина Шагалова, предложившая безударную и вымученную драму Однажды в провинции (три номинации, ни одной награды). Спецдиплом был вручен Валерии Гай Германике за шумную и популистскую ленту из жизни недорослей Все умрут, а я останусь.
4 страницы
1 2 3 4 
|
|
|
|