Преувеличение, конечно. Пускай живут, чего уж там. Но отстранить Фон Трира и нижеперечисленных режиссёров от кино на какое-то время было бы неплохо. А ещё лучше – игнорировать их продукцию. Все они не небесталанные люди, вот только чрезмерная любовь критиков и околофестивальной публики превратили их чёрт знает в кого. Поэтому теперь кто-то из них повторяет чужие идеи, уверовав, они их собственные, кто-то тиражирует собственные находки, кто-то эксплуатирует свою популярность среди интеллектуалов. В любом случае, они бегут в замкнутом круге, их фильмы предсказуемы, не несут ничего нового, а их аудитория тупеет даже больше, чем потребители примитивных блокбастеров.
Итак, «расстрельный список» по «регионам» (Северная Европа, Восточная Европа, Западная Европа, Китай, Япония) :
Ларс Фон Трир. Неплохой до середины 90-х режиссёр загублен своими почитателями, вознесшими его вторичность и предсказуемость до заоблачных высот. Что такое нынешний Фон Трир : эпигонство по отношению к «новой волне», почти дословное повторение идей Брессона из разных интервью, бездарное использование ручной камеры (учиться, учиться и ещё раз то же самое у Фукасаку), примитивно понятое понятие «художественной провокации» (совокупление в кадре да издевательство над звёздами вроде Бьорк или Кидман), помпезные интервью, где самоирония давно сдалась под напором самодовольства. Всё.
Кто-то из уважаемых форумщиков удачно пошутил, назвав Фон Трира «нонконформистом». Это смешно. Нонконформистов в современном кино я вообще не вижу (разве ветераны вроде Сейдзуна Сузуки), это явление прошлого – Фуллер, Уэллс, Малль, названный Сейдзун-сан. Постановщики, готовые ради своего видения кино терять работу, страну, друзей, готовые удивлять и сбивать с толку каждым новым фильмом, обманывая ожидания. А преуспевающий продюсер и предсказуемый режиссёр Фон Трир всего лишь «ещё один кирпичик в стене» современного киноистэблишмента, стене «фестивального кино».
Эмир Кустурица. Самый талантливый в этой компании. «Отец в командировке» был одним из лучших фильмов 80-х. Но вот начиная с “Arizona dream” (я не буду переводить – все помнят слова Кустурицы, что это для него имя одноглазой рыбы) наблюдается явная деградация, упорно игнорируемая поклонниками режиссёра и жюри разных фестивалей. Что получается : “Arizona dream” – несколько удачных находок, перемежающихся бессмысленной тратой плёнки; «Подполье» - отличные идеи, затерявшиеся в чрезмерном метраже; «Чёрная кошка, белый кот» - заурядная цыганщина (фильм, где лучше всего запоминается сцена из чужой картины – здесь это «Касабланка» - хорошим быть не может). Посмотрим. Надеюсь, что Кустурица о своих поклонниках да о фестивалях забудет и выпустит настоящее кино.
Педро Альмомдовар. Творчество этого человека мне абсолютно чуждо, потому и восторги вокруг него я не могу понять. Собрать красивых актрис и заставить их изображать «грань нервного срыва» или мелодраматические страсти прямиком из pulp романов – по-моему, скука смертная. Фильмы Альмодовара характерны для испанской культуры ? Не верю, любой из немногих снятых Бунюэлем на исторической родине фильмов даёт об Испании больше представления, чем вся фильмография дона Педро. Глубокое проникновение в женскую психологию ? У Бергмана, Трюффо, Аллена – да. У Альмодовара – ничего.
Чжан Имоу. (Есть у него конкурент в лице Анга Ли, но тот в Америку повадился). Человек интересного визуального мышления (хотя куда ему до японских соседей вроде обоих Сузуки или Ито), который оказался в первых рядах моды на азиатское кино 80-х, задавшийся целью совместить своё мышление с мифологией фильмов о боевых искусствах. Получается пока претенциознейшая чушь, вызывающая ностальгические воспоминания о незатейливых, но зажигательных работах Джета Ли у Кори Йена, а то и ранних фильмах Джеки Чана.
Такаши Миике. Ему повезло, да и хитрец Миике изрядный. Неплохой постановщик, он может делать добротное жанровое кино. Но его попытки конкурировать с великим Фукасаку или мешать жанры в манере Теруо Ишии приводят к ахинее и скучнейшим результатам. Проблема в том, что когда Миике появился на фестивалях, про Ишии мало знали, потому фильмы нашего героя казались оригинальными (в этом повезло). Разоблачить наглеца могли Крис Дежарден и Марк Шиллинг, знатоки японского кино, но с ними Миике успел подружиться (хитрец, чего уж там). Сейчас, правда, Ишии и Фукасаку уже знают, потому популярность Миике увядает. Вообще же нынешнее состояние японского кино, прямо скажем, удручает. Китано или Мочизуки никак не сравнить с мастерами прошлого. Миике и подавно. Но это я отвлёкся.
Как ни старался, никого не подобрал для списка из США. Постановщики там делают неровные фильмы, преуспевают, проваливаются, но в загоне «фестивальной славы» не попадают. Система американского кино исторически всё же более объективна. Да, режиссёры блокбастеров-однодневок стригут купоны, режиссёры однодневок конъюнктурных украшают мебель Оскарами, а авторы политкорректного артхауса болтаются по пресловутым фестивалям. Ничего страшного – однодневки забудут, над Академией посмеются, политкорректный артхаус так и будет где-то болтаться. Настоящее кино путь найдёт. А его авторам придётся туго : удержаться на пике американского кино тяжело, вкусы переменчивы, а журналисты ехидны и непочтительны. Но тем ценнее достижения американского кино. Сейчас, правда, процент заурядных фильмов в США стал превосходить рамки дозволенного, но я уверен, что они справятся. В единственной стране, где не хуже американцев знают как делать кино (в Японии) дела не очень-то. Про Европу с Китаем я уже написал.
Версия для печати
