Почему вы решили доделать кино именно сейчас? Не стал ли причиной тот факт, что в этом году произошел бум кино, так или иначе связанного с 90-ми? Друг за другом в прокат вышли урезанная версия Мастера и Маргариты Юрия Кары 1994 года, переделенные под 3D Восемь с половиной долларов Григория Константинопольского 1999 года, а также Generation П по Пелевину и Пирамида о Мавроди — оба о 90-х гг.

Я не думал об этом с подобной точки зрения, конъюнктуру не отслеживаю. Вообще не слежу за отечественным кинопроцессом — если нравится что-то, смотрю. Все двадцать лет, что фильм лежал по моей инициативе на полке, я о нем думал, то есть забыт он не был. Я постоянно что-то подрисовывал, докручивал. Потом на одном израильском кинофестивале ко мне подошел Федор Бондарчук и поинтересовался, где фильм. Мы с ним до этого около восьми лет не виделись, он туда приехал со своей Девятой ротой, а я — с Просто хочешь ты знать (документально-музыкальный фильм про Виктора Цоя – прим.ред.). Слово за слово, и мы решили Безразличие доделать.
Получается, что до 2006 года Бондарчук вас о фильме не спрашивал?

Мы не так часто пересекаемся, как можно подумать. Не из одной тусовки. Мы с ним просто давние приятные знакомые, общаемся от случая к случаю. Познакомились мы с ним, когда я пришел работать во ВГИК. С Федей у нас два общих друга — Валера Родин и Саша Баширов. Я с ними познакомился, пока Федя служил в армии, а когда он вернулся, они меня с ним свели. Бондачрук к тому моменту уже успел поработать в качестве актера — у отца, и не только. И на главную роль в Безразличии он очень хорошо подходил. Да и не нашел я никого лучше Феди.


Безразличие — это ваша первая работа? До нее вы учились кино снимать?

Я кинематографист в третьем поколении, с детства снимаю. Мой дед работал звукорежиссером, участвовал в создании первого советского звукового фильма Путевка в жизнь. Отец снимал научно-популярное кино. Я с пяти лет помогал отцу управляться с камерой "Конвас" — на кнопки жал. Он снимал на пленку 35мм — других форматов просто не было в наличии. Я снял для себя много короткометражных фильмов, тех, что называют микробюджетными. Это все были тренировочные работы. Как существует настоящий художник? Если ты не можешь снимать кино, рисуешь картинки. Выплеск творческой энергии всегда должен происходить. Вот я и "снимал" их.


Почему вы во ВГИК не пошли учиться?

После армии я поступил в институт культуры. Шел 1986 год. Долго в нем я не продержался, ушел. Потом я пошел во ВГИК — только не учиться, а сразу работать. Сначала осветителем устроился, потом переквалифицировался в супертехника. Ассистентские, короче, функции выполнял. Там я со всеми кинематографистами и познакомился. Идти учиться вместе с ними мне не было смысла — ведь я начал снимать кино гораздо раньше них. Кнопки нажимать умел, а про композицию родители мне еще в отрочестве рассказали. И вот тогда-то я и начал профессионально снимать, пошли заказы на клипы. В 1989-м я снял свой первый настоящий короткий метр. А с 1990-го года стал жить за счет клипмейкерства. Мне сейчас кто-нибудь из моих ровесников может возразить, но в 90-е гг кто хотел снимать, тот снимал.


А кому тогда нужно идти учиться снимать кино?

Тому, кто решил стать режиссером с пустого места. Но если ты всю жизнь находился на съемочной площадке, зачем поступать в университет? Мне это непонятно. Я убежден, что и Федору Бондарчуку не имело смысла поступать во ВГИК, когда он столько времени провел на съемках фильмов своего отца. Но тут есть свой нюанс — в советское время режиссерам без образования никогда бы не дали снять игровое полнометражное кино. Актера еще пропустили бы, а режиссера или оператора — никогда. Я выехал за счет того, что Советский союз к тому времени, когда я начал всерьез работать, уже почти развалился.

С чего началось Безразличие?

Мы с моим соавтором Михаилом Спиридоновым друг с другом рядом жили, рисовали вместе. Поскольку он еще дружил со словом, мы решили написать сценарий. Первое, что мы придумали, были слово "безразличие" и главная героиня — Жужа Папанина. Сценарий написали за месяц.


Почему фильм называется Безразличие, когда в нем рассказывается история взаимной любви?

С сюжетной линией оно никак не связано. Оно связано с нашим отношением к кинематографу и жизни того периода. В конце 80-х у нас были и другие варианты названия — "В тени северного сияния", "Точки пересечения" и "Безразличие". Сейчас мы тоже в названии сомневались, перебирали разные варианты, в том числе "Последний советский фильм". И в результате все равно остановились на первоначальном. И самом верном, как мне кажется. Сначала оно коробит, но потом к нему быстро привыкаешь.
История любви в центре сюжета напоминает первую Ассу Сергея Соловьева. Это ведь не случайно?

Я очень люблю Сергея Александровича, уважаю его как режиссера. Но я не сказал бы, что с Ассой Соловьев попал в точку. Даже несмотря на то, что там много интересных людей снялось (Цой, БГ и другие), кино это немного не его. И не мое. Другой вопрос, что он посмотрел перед тем, как снимать Ассу — ленинградскую киношколу, фильмы некрореалистов, мультфильмы. В Питере тогда работали очень сильные творческие "группировки" — как киношные, так и музыкальные. В создании Ассы я, кстати, тоже участвовал — в финальной сцене передавал спички в "Зеленом театре", где Цой исполнял "Перемен".


Насколько финальная версия фильма соответствует первоначальной задумке?

Было бы хорошо, если бы он был такой еще тогда. Все думали, что мы сделаем нарезку из старого фильма, которую разбавим современным кино. Но я поставил перед собой иную задачу — сделать кино таким, каким я его изначально задумал. Довести его наконец до ума и до премьеры.


Вы, наверное, видели Иглу Remix Рашида Нугманова? У фильмов очень похожие судьбы.

Еще не видел. Рашид — мой старший товарищ. Мы с ним знакомы еще по ВГИКу, не виделись уже лет триста. Валера Родин, Саша Баширов, Рашид Нугманов — все это была одна вгиковская тусовка. Они все меня старше, поэтому я с ними не так много общался, как хотелось бы. Но я им всем очень благодарен.


В первоначальной версии фильма песни Хиля не было. Почему вы решили ее сейчас включить?

60-е в фильме очень условные. Это и не 1961-й год, и не 1969-й, а именно 60-е — эстетика всего периода целиком. И вот если бы я взял какую-то определнную песню того времени, то я бы тогда четко привязал Безразличие к какой-нибудь конкретной дате. Мне этого не хотелось. Поэтому у нас саундтрек состоит из современных композиций, исполненных группами, которые играют музыку под то время. Что касается песни Хиля — ее специально для картины написал мой товарищ Саша Сазонов. Она тоже в духе 60-х. "Треугольник" называется. Музыку к ней в фильме играют музыканты из группы "ДДТ", а Эдуард Анатольевич любезно согласился нам ее как вокалист исполнить. Почему он? Он единственный музыкант того времени, который дожил до наших дней и сохранил адекватность. Для меня Хиль — икона 60-х годов.


Известный факт, что вам пришлось полностью переозвучить фильм. У вас герои говорят то же, что двадцать лет назад было прописано в сценарии, или нет?

Ровно то же. Мы очень незначительно отшлифовали сценарий. В некоторых сценах мы откорректировали диалоги, в остальных — отдельные слова, чтобы они четче с экрана звучали. Переозвучивать еще пришлось по той простой причине, что из всех людей, которых можно увидеть на экране, единственная профессиональная актриса — главная героиня. Но мы ее не смогли найти — она, вероятнее всего, давно живет за границей. Так что ее мы тоже переозвучили.


В одном из своих интервью вы сказали, что поставили бы к "Безразличию" следующий эпиграф: "Романтика 60-х, бесшабашность 80-х, мудрость двухтысячных". Как эти исторические периоды друг с другом сочетаются?

Например, узкие штаны носили и в 60-х, и в 80-х, и в нулевых. Мой отец в 60-х носил очень узкие штаны и маленький пиджак. Потом, во все эти периоды в воздухе витало нечто особенное, ощущение свободы. В 6о-х наступила оттепель, в конце 80-х — перестройка. То есть в эти годы в обществе происходили серьезные перемены.


Сейчас, получается, тоже должно что-то произойти?

Сейчас — не знаю. Время покажет. Если в 2012 году на Землю не упадет метеорит, то совсем все будет хорошо.


Почему вы решили сделать оммаж именно 60-м годам?

Мне как художнику безумно нравится эта эстетика. В первую очередь нравится визуально, и только потом уже по смыслу. 80-е я тоже очень люблю. Мне сложно объяснить это рационально.


Когда Безразличие выйдет в прокат?

Думаю, что в конце осени — начале зимы. Нам помогает группа компаний Salvador D. Совсем недавно они совместно с компанией СТВ занимались продвижением фильма Охотник Бакура Бакурадзе. Скорее всего речь идет об ограниченном прокате.


На иностранные фестивали фильм приглашали? Реакция западной публики отличается от отечественной?

На иностранные фестивали фильм еще только поедет, пока что он только участвовал в международной программе отечественного фестиваля Voiсes. Там после показа ко мне подошел английский режиссер Хью Хадсон, приглашенный в этом году организаторами в жюри, и сказал о Безразличии самые хорошие слова. Он был за мой фильм, но другие члены жюри оказались против. Совсем скоро Безразличие поедет на кинофестиваль в Варшаву. Вот и будет возможность сравнить.

Вы в своих фильмах скрещиваете игровое кино, анимацию и документальную хронику. Как вам это в голову пришло? У нас так никто не делает.

Увиделось как-то, и я решил это реализовать на экране. Вообще я совсем не стремлюсь анализировать свое кино. Для этого есть специально обученные люди. Я же делаю то, что я делаю. Не от головы снимаю кино.


Вы упомянули, что в конце 80-х — начале 90-х взаимодействовали с московской и петербургской рок-тусовкой. Почему вы не сняли про них кино?

Я очень хорошо знаю Олега Котельникова, считаю его моим учителем по живописи. Он, правда, меня не учеником считает, а равным. Виктора Робертовича Цоя я хорошо знал. Когда он приезжал в Москву, то несколько раз у меня останавливался. Из питерской тусовки он был первым, с кем я познакомился. У меня была идея включить в Безразличие эпизод, в котором шла речь о родившемся мальчике по имени Виктор. Но не получилось — фильм о Москве, а Цой родился в Петербурге. Когда был концерт в Лужниках, не помню - последний или предпоследний, - я предложил Цою сделать клип на одну из его песен. Он в ответ предложил созвониться в сентябре, а в августе погиб. Не сложилось.


В Безразличии вы с любовью встраиваете в фильм хронику с видами Москвы. В фильме-концерте Просто хочешь ты знать, посвященном Цою, вы с такой же любовью сами снимаете Петербург. Вам нравится снимать города или это два частных случая?

Спасибо вам за этот вопрос, хоть кто-то его задал. На самом деле мне очень нравится три города. Точнее нравятся-то разные города, но большую часть своей жизни я провел в трех: Москве, Санкт-Петербурге и Праге. Следующий фильм я планирую снять в столице Чехии. Мои продюсеры тоже не против. Триптих должен быть доделан. Уже есть синопсис, но сценарий подробно не расписан. Я планирую сделать смешной исторический сюжет, частично костюмированную историю — действие будет развиваться в том числе в средневековье. Только, видимо, сначала я все-таки сниму фильм не про город, а про сибирский лес. Тоже комедию. В ней два персонажа сидят в лесу и слушают музыку всех первых корифеев советского рока.