Не смотря на то, что "Амфест" имеет скорее ретроспективный (показать широкий спектр интересного кино, упирая на новинки), нежели фестивальный — в буквальном понимании слова — характер, организаторы не забывают про то, что любой мировой фестиваль не в последнюю очередь гордится открытыми им амбициозными новичками. Вот и "Амфест" охотно везет работы дебютантов.

Наиболее заметный дебют в программе, которой кинокритик Роджер Эберт сравнил по уровню драйва с ранними работами Тарантино — Беллфлауэр, Калифорния Ивэна Глоделла. Он не только снял фильм, но и написал к нему сценарий, выступил одним из продюсеров и сыграл главную роль. В фильме идет речь о двух молодых парнях, которые живут в мире фантазий (ограничиваются они у обоих вселенной Безумного Макса), мечтают соорудить супер-огнемет и всех им сжечь. Впрочем, как поется в одной песне, жизнь оказывается жестче, и грандиозные планы рушатся под натиском проблем романтического характера. Западня пресса пребывает от фильма в полном восторге.


Джесс и Мосс — еще один фильм из несуществующей серии "Детки в порядке", юные герои которого жизнью поставлены в сложные обстоятельства, но все выпавшие на их долю трудности они переносят с совсем недетской стойкостью и мудростью. Джесс восемнадцать лет, она лишилась матери, Моссу — двенадцать, у него родители попали в автомобильную катастрофу. Вместе они проводят каждое лето, вместе переживают свои потери и вместе узнают значение слова "любовь". Вышедший нечаянным оммажем Моей девочке Ховарда Зиффа, фильм Клей Джитер представляет собой историю взросления, между прочим, частично снятую на бракованную и просроченную пленку, что только добавляет картине обаяния.


Простая, но правдивая история о буднях нью-йоркской it girl в Не перевелись еще империалисты! Зейны Дурры осложнена необязательной побочной детективной линией. Название также намекает на наличие социальных высказываний, и не случайно, их тут обилие: авторами подняты вопросы в диапазоне от классовой борьбы до мультикультурализма.


В Краснобаях, дебютном фильме Саймона Артура, немолодая влюбленная пара за сорок перемещается из города в город, меняя свои идентичности и манипулируя другуми влюбленными парами, только помоложе. Не отказывая себе ни в каких удовольствиях и не задумываясь о последствиях, любовники постепенно загоняют себя в тупик, из которого нет выхода. Стоит отметить актерский состав фильма, убедительно вжившийся в своих персонажей — речь прежде всего идет о Ли Тергесене и Энид Грэхэм, исполнителях главных ролей. - А.С.

Термин, придуманный кинокритиком Андреем Плаховым для обновленной версии своей книги "Всего 33. Звезды мировой кинорежиссуры", вполне подходит под описание следующей тройки режиссеров: Вуди Аллена, Кевина Смита и Гаса Ван Сента. Последний так и вовсе является героем упомянутой книги. Все они давно состоялись как авторы, у каждого есть свой узнаваемый почерк и у каждого своя, довольно обширная, аудитория.

В Полночи в Париже, вскоре выходящей в российский прокат, Аллен продолжает прокладывать туристический маршрут по столицам Европы, который он начал с посещения Лондона в Матч-пойнте. На этот раз самый известный в мире невротик перенес свой любимый Манхэттен в Париж, а вместо себя на главную роль позвал сниматься соратника Уэса Андерсона - актера комического амплуа Оуэна Уилсона. Уилсону довелось пристроиться в длинный ряд лицедеев, воспроизводивших в фильмах Аллена его же фирменные ужимки: Кеннет Брана, Антонио Бандерас, Джейсон Биггз...



В свою очередь крайне редко снимающий по чужим сценариям Гас Ван Сент обратился к творчеству безымянных молодых авторов — на этот раз им стал сценарист-дебютант Джейсон Лью. Картина Не сдавайся, открывшая в этом году Каннскую программу "Особый взгляд", малосопоставима с последними фильмами режиссера: очень сентиментальна по своему настроению и беззастенчиво напоминает по сюжету мелодраму Сладкий ноябрь с Ривзом и Терон. С другой стороны, в 1997 году Ван Сент уже проделывал подобный трюк, когда выпустил на экраны Умницу Уилла Хантинга — в общем-то тоже крайне лиричную историю, написанную никому неизвестными на тот момент актерами: Мэттом Дэймоном и Беном Аффлеком.


За радикальность в этой тройке отвечает Кевин Смит, всю свою творческую деятельность посвятивший созданию намеренно скандальных фильмов. Красный штат, который сам автор уверенно называет хоррором, никто не хотел прокатывать в Америке. Так что Смит собирался заняться этим сам — сесть в фургон и отправиться как передвижной цирк на колесах по штатам, чтобы лично показать американцам свой новый фильм. В итоге на противоречивую и кровавую историю о христианских фанатиках, разумеется, нашлись понимающие дистрибьюторы, и картину в скором времени выпустят даже у нас. - А.С.

Самый громкий фильм в этой группе - Драйв Николаса Виндинга Рефна, получивший на последнем Каннском кинофестивале приз за режиссуру. Содержательно Драйв прост, как руль, который весь фильм крутит герой Райана Гослинга, когда не членовредительствует и не улыбается матери-как-бы-одиночке (Кери Маллиган). Днем он работает голливудским каскадером, а ночью халтурит, помогая грабителям унести ноги с места преступления. Его беспутная, но по-своему размеренная жизнь кончается, разумеется, одновременно со знакомством с соседкой, чей доверчивый взгляд недолго скрывает наличие доматывающего срок мужа. Когда тот выйдет из тюрьмы, каскадер по доброте душевной попытается освободить его от криминальных пут, но вскоре сам будет вынужден (или, наконец, позволит себе?) соревноваться в брутальности с матерыми мафиози. Для героев Рефна, мужчин с принципами и достоинством, но без наносной щепетильности, пробуждение в трудных обстоятельствах внутреннего зверя – номер обязательный. Драйв, строго говоря, - это не американский фильм, хотя снимался в Лос-Анджелесе. Но если уж кто и способен с задором играть с англосаксонским по происхождению жанровым кино, так это Рефн. Простоватый сюжет он всегда вывернет задом наперед, щедро приправив разнузданными визуальными решениями, избыточными до самоценности. Драйв, обманывающий любые ожидания, сделан по тому же принципу.


Келли Райхардт – священная корова американского авторского кино, обязательная строчка в авторитетных подборках важных некоммерческих режиссеров США. Ее фильмы скорее описывают среду, чем героев, влекомых бесхитростной и неспешной историей. Такому положению вещей немало способствуют безразличные ландшафты, играющие всегда главную роль, незаметно подчиняющие себе героев. Представленный год назад в Венеции Путь Мика кажется очень логичным продолжением творческого пути Райхард, с которого не сбивает даже исторический материал, примененный впервые. Три семейства переселенцев в 1845 г доверяют свои судьбы проводнику Мику, который обещает провести их короткой дорогой через горный хребет в Орегоне. Путь Мику, похоже, неизвестен, воды почти не осталось, еды тоже. Перед путниками встает дилемма: продолжать идти за болтуном Миком или довериться индейцу, наблюдающему за ними со стороны. Путь Мика в некотором смысле терзает привычный канон вестерна, где пыльные дилижансы населены трепетными дамами в голубых шляпках, в фоне звучит фолк, а опаснее индейцев в неизменной боевой раскраске никого нет. Здесь все не так: за головными уборами почти не видно лиц (лица при этом принадлежат целой плеяде хороших характерных актеров), сломанная повозка страшнее аборигенов, а драма путешественников – ничто для гор и каменистой почвы.



Сходи за розмарином - вторая полнометражная работа братьев Сафди, стилистически и эмоционально продолжающая удачный дебют Удовольствие быть обокраденным. Это копеечное кино, которое с любовью снимают нью-йоркские энтузиасты, по настроению куда ближе к французской новой волне 60-х гг, чем к современному американскому индепенденту: здесь правда жизни неустроенных людей необременительно сосуществует с легкостью повествования их истории. Главный герой фильма - взрослый человек, по-детски лишенный амбиций и чувства ответственности, вынужден следить за собственными сыновьями, временно отданными на попечение бывшей женой. Это и смешно, и грустно, иногда нелепо, иногда неправдоподобно кинематографично. - А.Г.

Муравьед - образец индепендента, цепляющего странностью, но не слаженностью. В начале фильма слепец-алкоголик (играет сам себя) находит отдушину в занятиях джиу-джитсу и дружбе с тренером (играет сам себя). Вполне документальная по содержанию и характеру лента без предупреждения неузнаваемо меняется. Тренер, как вдруг оказывается, вовлечен в преступный мир Кливленда так же, как в спасение падших, а его слепой друг звереет и принимается с прогрессивно растущей настойчивостью разыскивать плохих парней, чтобы мстить им. Резкая перемена регистра невыгодно подчеркивается ее немотивированностью, реалистичность сменяется натужным неонуаром, шитым белыми нитками. Эту ленту можно рекомендовать только пресыщенным зрителям, жадным до диковин.


Одно из самых настораживающих проявлений североамериканского инди – духоподъемное кино с пикантным сюжетом. В Начинающих герой Кристофера Пламмера, похоронив жену, в возрасте 75 лет объявляет взрослому сыну в исполнении Юэна МакГрегора, что он гей. В программе представления значатся смышленая субтитрированная собачка, злокачественные опухоли и гомосексуалисты показательно человечного поведения. Все страждущие жители ленты обязательно найдут понимание и любовь в атмосфере взаимного уважения. Сладкий торт венчает глазурный факт: в основе сюжета лежит история жизни режиссера этого фильма, Майка Миллза. Пламмеру он доверил играть своего отца, а себя самого, как можно догадаться – МакГрегору.


Совсем другую ипостась гуманистического кино представляет собой фильм открытия "Амфеста", стоивший в производстве всего 200 тыс. долларов – Другая земля Майка Кахилла. Благодаря приближающейся к Земле неизвестной планете, выкатившейся невзначай из-за Солнца, и девушке, чья жизнь становится связанной с непрошенным небесным телом, эту американскую картину неизбежно сравнивают с датской Меланхолией. Но никакого экранного апокалипсиса, разлитого во вселенском отчаянии, здесь зрителя не ждет. Другая земля - история искупления грехов молодости и обретения надежды. Надежда нужна всем, но на другой Земле, оказавшейся клоном нашей, искать ее будут университетский преподаватель, потерявший жену и ребенка в автокатастрофе, и та самая девушка, которая спьяну стала виновницей страшной аварии. - А.Г.