АНИМАЦИЯ

Одинокий мультфильм желает познакомиться

Мария Терещенко

На минувшей неделе прошел Открытый российский фестиваль анимационного кино в Суздале, в очередной раз представивший срез отечественной анимации за год. Несмотря на короткий подотчетный период, нынешний смотр дает повод говорить не только о новых фильмах, но и о новых тенденциях.

За сто лет своего существования наша анимация переживала разные периоды. Бурный расцвет пришелся на 1960-70-е, 1990-е ознаменовались ситуацией на грани вымирания, в начале 2000-х наблюдалось нечто вроде слабого ренессанса, за которым в конце десятилетия последовал новый кризис. Прошедшие суздальские фестивали 2010-2011 подтверждают ощущение, что пограничное существование "на волосок от" и есть жизнь и судьба отечественной мультипликации.

Завязанная, как и все в России, на политику наша анимация реагирует на внешние события сменой обличья, иногда настолько радикальной, что сложно понять, как за столь короткий промежуток времени сообщество успело настроиться на новую волну. Так в 1990-е был резкий взлет экспериментального кино, а в начале 2000-х, когда на независимых аниматоров излилась государственная денежная милость, стало бурно развиваться национально-ориентированное детское. Однако довольно быстро обнаружилось, что государственные дотации беспорядочны, бессистемны и в любом случае так избирательно-скудны, что прожить на них и уж тем более построить Город Солнца вряд ли удастся. Так что в последние пару лет происходит поиск иных путей. О нем ведутся политические разговоры, по большей части безнадежные и тупиковые, но еще больше говорят о нем сами фильмы, которые удивительным образом изменились за эти два года.

Главное, что произошло – кино стало более целевым и адресным. Если раньше про огромное количество русских фильмов можно было с большим трудом и натяжкой сказать, кому они предназначены и зачем делались, то сегодня с анимационных картин довольно легко считывается либо обращение к определенной аудитории, либо иные мотивы.

Цари забавляются и забавляют

Сразу обращают на себя внимание экспериментальные картины, в которых авторы, как в лаборатории, пытаются вырабатывать новый язык, нетривиальный подход к проблеме, изучать незнакомую технику. Так, Михаил Лисовой в своем фильме Свободный человек. Лев Толстой предлагает странный поздне-постмодернистский взгляд на великого классика, с одной стороны, высмеивая некоторые связанные с ним стереотипы, с другой – сопоставляя его идеи с современной жизнью, а с третьей – творя как бы свой, новый, удивительный миф о Льве Толстом. Фильм сделан в редкой для России технике перекладки фотографий и с комичным движением, настраивающим зрителя против героев повествования, а заодно и против самого автора.
Более формальный, но тоже интересный эксперимент предлагает Илья Панкратов в своем Пире во время зимы, рассказывающем о царских развлечениях Анны Иоанновны и приключениях ее домашних любимцев, которые не хотят оказаться жертвами императорских забав. Сама история – балаганная, экзальтированная, нелепая и неожиданная в каждом повороте могла бы стать сюжетом для какого-то очень легкомысленного и гротескного по изображению фильма, однако Панкратов делает кадр красиво, создает на экране ощущение мистики, фантастики, а порой даже позволяет зрителю любоваться ледяным космосом.

Рядом с такими острыми фильмами, способными зрителя скорее шокировать, чем ублажить, стоит фестивальное кино, то есть фильмы, претендующие на призы, участие в международных смотрах, а также дарящие радость немногочисленной просвещенной публике. Таков, например, гран-призер фестиваля – Подарок Михаила Дворянкина. Это кино продолжает – и эстетически, и смыслово - недавний фестивальный хит Девочка-дура (реж. Зоя Киреева), на котором Дворянкин был художником. Логичным образом в новом фильме девочка сменилась мальчиком, а детский сад – школой. А вот суть осталась примерно той же: ужасный дикий мир и трогательный герой со своей детской любовью. Другой фаворит фестиваля, которому также прочат хорошую призовую судьбу – пластилиновый фильм Эдуарда Беляева Девочка, которая порезала пальчик. Эту эскимосскую сказку можно принять за продолжение проекта Гора самоцветов, однако, не будучи связан формальными требованиями, Беляев сделал свою историю довольно абсурдной – разломав логику сюжета и насытив фильм неожиданными визуальными метафорами. Одна из главных "фишек" картины в том, что закадровый текст читает Николай Дроздов, время от времени сбиваясь на рассказы о "повадках" тех или иных героев.



Еще один яркий фестивальный фильм - Воробей, который умел держать слово, созданный звездой нашей анимации Дмитрием Геллером. Картина про воробья, который просидел всю ночь на ветке, чтобы вызвать солнышко, получила приз в категории "Лучший фильм для детей", однако не каждый родитель рискнет показать это кино своему чаду – из-за странного, даже порою диковато-страшного видеоряда. Зато взрослый фестивальный зритель наверняка получит удовольствие и от изысканной картинки, и от тонкого юмора, и от легкой, едва различимой рефлексии на тему советских нравственных ценностей.

Поклонникам классических форм наверняка приглянется Домашний романс Ирины Литманович. Этот атмосферный и красивый автобиографический рассказ об одном дне из жизни семейства заставляет вспомнить о фильмах Тарковского и прочих утонченных кинематографических вещах. Фильм высоко оценили кинокритики, вручив Ирине награду от гильдии.


Большие деньги и вечные ценности

Совсем иначе выглядят фильмы, предназначенные для широкого зрителя. Тут и музыкальный клип Икра (реж. Харитон Климов) про увеличенные груди и раздутые ценности. И Серый человек Андрея Бахурина, рассказывающий про девочку, которую всю жизнь преследует тень-защитник. И анекдот Техподдержка реальности (реж. Сергей Орлов), очаровательно обыгрывающий глупость компьютерных пользователей. И чудесная сказка Оська-святой (реж. Наталья Мальгина), в которой мальчик стремится вслед за своим отцом стать святым и ради этого 20 лет служит у злобной мегеры в аптеке. И история любви в стиле Ивана Максимова – Штормовое предупреждение (реж. Александра Шадрина).



От этих милых, бескорыстно зрительских фильмов отличается то зрительское кино, на котором авторы надеются заработать деньги. То есть сериалы. В этом году появился целый десяток новых проектов, часть из которых имеет хорошие шансы на успех. Возможно, зрителей заинтересуют образовательные циклы для детей: "Пинкод" от проекта "Смешарики", уже стартовавшие в телевизоре "Фиксики" (маленькие существа объясняют, как устроены привычные предметы – будильник, CD-диск, пылесос), "Новаторы" (здесь речь идет о разных физических явлениях, например, о том, как вырабатывается конденсат). А, возможно, придутся по душе современным детям и сюжетные сериалы – например, Везуха, рассказывающая об обычной детской жизни в современном мире, или фантастическая Тайна Суховой башни, предлагающая приключения в мире вымышленном.

Полная противоположность коммерческим работам – это фильмы, отстаивающие доброе и вечное. Иногда – национальные и православные. Александр Невский. Победа над смертью (реж. Игорь Машуков) пугает зрителей ужасами ада и воспевает святость Александра, Пересвет и Ослябя (реж. Станислав Подивилов) воспитывают в маленьком зрителе православный патриотизм, Встреча (реж. Наталья Федченко) трогательно рассказывает о чудотворной иконе.

Более тонко вечные ценности преподносятся в нерелигиозных работах, которые как бы и не нравоучительны вовсе, однако несомненно послужат к воспитанию своих зрителей. Это и Шатало Алексея Демина, и Метель Марии Муат, и Приливы туда-сюда Ивана Максимова (обо всех этих фильмах уже шла речь на Синематеке).

Но конечно, не обошелся суздальский конкурс и без халтуры. Учитывая наличие государственного финансирования, было бы странно, если бы никто не злоупотребил дармовыми деньгами, и такие фильмы тоже сразу видны, поскольку сделаны они без какого-либо намека на мысль художественную или литературную. Хороший тому пример сериал-цикл Снова двое.

Сто цветов в нефритовой вазе

Добавим к этому студенческие работы и дебюты, которые создаются, чтобы стать визитной карточкой автора и своеобразным пропуском в мир анимации. Чуть-чуть рекламы и видеоклипов, а также большой блок белорусской анимации – и получится довольно разнообразная, даже пестрая картина, какую раньше вряд ли можно было обнаружить на Суздальском фестивале.
При желании практически любой зритель подберет себе что-нибудь по вкусу. Хотите востока – получите Древо желаний Станислава Метельского; новые "ежики в тумане" нужны – будет вам Бах Антона Дьякова; детективы любите – есть сериал Бульдог и Шорти от студии "Пилот"; о войне интересно – посмотрите Страницы страха Дины Великовской; фантастикой увлекаетесь – найдется пилотный эпизод сериала Космические археологи; ну а если нравится трэш, так цикл Дорожные истории как раз это оно и есть.



Конечно, если оценивать Суздальский конкурс в масштабах страны, то всего названного мало и далеко не во всех амплуа наша анимация научилась работать качественно. Но количество и даже качество – дело наживное. Главное, от суздальского смотра 2011-го года остается ощущение, что наши аниматоры сделали шаг навстречу зрителю. Не то чтобы именно широкому зрителю. Скорее, каждый стал пытаться найти своего зрителя – широкого или узкого, умного или глупого, веселого или серьезного. Теперь дело за зрителем. Насколько ему нужна наша анимация, покажет время. Благо познакомиться с ней становится все проще: многие фильмы Суздаля уже выложены в Интернет, другие можно будет в ближайшее время увидеть на череде московских (и не только) постсуздальских показов.


Призы фестиваля

Гран-При фестиваля: Подарок реж. М. Дворянкин
За лучшую режиссуру: Бумажные узоры реж. М.Тумеля
За лучшую драматургию: Шатало реж. А.Демин
За лучшее изобразительное решение: Сергей Прокофьев реж. Ю.Титова, Д.Суринович
За лучший мультипликат: Балерина и зеркало реж. Н.Суринович
За лучший фильм для детей: Воробей, который умел держать слово реж. Дмитрий Геллер
За лучший студенческий фильм: Еще раз! реж. Е. Овчинникова, Т. Окружнова, А. Яхъяева, Н. Павлычева, Е. Петрова, М. Архипова
Приз за лучший дебют вручается Юрию Норштейну за актерскую работу и сольное пение в фильме Октябрины Потаповой Дедушкин валенок
За лучший анимационный фильм из сериала: Моя собака любит джаз из анимационного цикла Везуха! реж. В. Федорова


Спецпризы жюри

"За расширение сознания": Девочка, которая порезала пальчик реж. Э.Беляев
"За новое решение антивоенной темы": Страницы страха реж. Д.Великовская

Дипломы жюри

"За порыв души": Штормовое предупреждение реж. А. Шадрина
"За бережное отношение к мужчинам": Редкий вид реж. С. Тугайбей
"За музыкальную атмосферу": Домашний романс реж. И.Литманович
"За профессионализм": После… реж. И. Коржнева
"За интересный выбор темы для сериала": сериал Тайна Сухаревой башни реж. С.Серегин
"За точность решения фильма": Проделки Лиса реж. С.Гордеев
Приз "Слон" Гильдии киноведов и кинокритиков: "За чистоту помыслов и воплощения": Домашний романс реж. И.Литманович
Приз имени Александра Татарского: Девочка, которая порезала пальчик реж. Э.Беляев

Профессиональный рейтинг

1. ШАТАЛО, режиссер Алексей Демин - 176
2. ЕЩЕ РАЗ!, режиссеры Елена Петрова, Мария Архипова, Екатерина Овчинникова, Татьяна Окружнова, Наталья Павлычева, Алина Яхъяева - 116
3. ПОДАРОК, режиссер М. Дворянкин - 108
4. ДЕВОЧКА, КОТОРАЯ ПОРЕЗАЛА ПАЛЬЧИК, режиссер Эдуард Беляев - 96
5. ДОМАШНИЙ РОМАНС, режиссер Ирина Литманович - 72