ОБЗОРЫ
Сталкер-2008: лидеры и фантомы
Фестиваль, который прошел в московском Доме кино, в 14-ый раз нес свое гордое название. Сталкер – это и вершина киноискусства, знакомая каждому зрителю, и проводник в мир грез, и духовный попутчик, и просто персонаж не от мира сего, презревший рациональные основы мира и движимый некими запредельными силами, "высшим сталкером". Каждый год на фестиваль обрушивается критика за хаотичный подбор фильмов, который осуществляется где-то далеко, в высших коридорах (оттуда же и спускаются призы, нередко вызывающие недоумение). Однако оборотной стороной программной эклектики является широкая линейка фильмов разных жанров, форматов и качества – от студенческих премьер до международных лауреатов. В этом году список состоял из 116 названий - не каждый фестиваль может похвастаться столь обширной программой.
Посетитель "Сталкера" - это не обычный завсегдатай фестивальных мероприятий. "Сталкер" служит подмогой профессионалам, членам всевозможных гильдий и академий, вступающим в пору голосований по отбору лент, претендующих на большие и малые кинопремии; здесь, в Доме кино, эксперты охотнее отсматривают фильмы. Для многочисленной армии пенсионеров, входящих с советских времен в разные творческие союзы, а сегодня нередко пребывающих в нужде, "Сталкер" является едва ли не единственной возможностью попасть в кинотеатр. Для стороннего зрителя, не принадлежащего никаким киностратам, фестиваль дает последний шанс догнать на большом экране пропущенные отечественные ленты, а также познакомиться с совершенно неизвестными работами, не имеющими никаких шансов на прокат (правда, иногда кажется, что их неизвестность вполне заслужена; что, впрочем, не должно быть утешением для киномана). Этому самому, "стороннему", но, смею думать, настоящему зрителю попасть в Дом кино было всегда непросто: либо он в наглую просачивался со стороны ул. Васильевской, через вход в "Союз кинематографистов", либо добывал пригласительные билеты через третьи руки. На фестивале заявлен свободный вход, однако зритель, который без пригласительного и прочих санкций пытался пройти через парадный вход, узнавал о себе и своих "правах человека" всю правду от хамоватых советских вахтерш, пребывающих в реальности одна тысяча девятьсот мохнатого года, находящихся словно на раздаче спецпайка, адресованного элите и особо приближенным товарищам. Где и каким образом можно достать пригласительные, никто не знает: то ли их выбрасывают у входа в СК РФ, то ли распространяют через профессиональные Гильдии, советы ветеранов и киноучреждения. С организационным бардаком устроители борются, второй год реализовывая схему распространения пригласительных через Интернет. Каждый желающий за пару дней до нужного показа мог оставить заявку на сайте фестиваля, на любой сеанс, получив впоследствии подтверждение от службы резервирования. Игорь Степанов, генеральный продюсер "Сталкера", предварявший показы вступительным словом, нередко опрашивал зал - много ли людей пользуется системой интернет-заявки. Оказалось немало: преимущественно молодежь, что понятно, но именно ее не хватает на сеансах, по возрастному составу посетителей напоминающих торжественные вечера в доме престарелых. Хочется верить, что с помощью самого демократичного средства коммуникации в следующем году "Сталкер" поставит новые рекорды посещаемости. Хотя залы и в этом году не пустовали: даже на дневных сеансах в будние дни в Малом зале, где в DVD-проекциях демонстрировались документальные фильмы, публики было предостаточно (а в выходные и вовсе не хватало места).
Посетитель "Сталкера" - это не обычный завсегдатай фестивальных мероприятий. "Сталкер" служит подмогой профессионалам, членам всевозможных гильдий и академий, вступающим в пору голосований по отбору лент, претендующих на большие и малые кинопремии; здесь, в Доме кино, эксперты охотнее отсматривают фильмы. Для многочисленной армии пенсионеров, входящих с советских времен в разные творческие союзы, а сегодня нередко пребывающих в нужде, "Сталкер" является едва ли не единственной возможностью попасть в кинотеатр. Для стороннего зрителя, не принадлежащего никаким киностратам, фестиваль дает последний шанс догнать на большом экране пропущенные отечественные ленты, а также познакомиться с совершенно неизвестными работами, не имеющими никаких шансов на прокат (правда, иногда кажется, что их неизвестность вполне заслужена; что, впрочем, не должно быть утешением для киномана). Этому самому, "стороннему", но, смею думать, настоящему зрителю попасть в Дом кино было всегда непросто: либо он в наглую просачивался со стороны ул. Васильевской, через вход в "Союз кинематографистов", либо добывал пригласительные билеты через третьи руки. На фестивале заявлен свободный вход, однако зритель, который без пригласительного и прочих санкций пытался пройти через парадный вход, узнавал о себе и своих "правах человека" всю правду от хамоватых советских вахтерш, пребывающих в реальности одна тысяча девятьсот мохнатого года, находящихся словно на раздаче спецпайка, адресованного элите и особо приближенным товарищам. Где и каким образом можно достать пригласительные, никто не знает: то ли их выбрасывают у входа в СК РФ, то ли распространяют через профессиональные Гильдии, советы ветеранов и киноучреждения. С организационным бардаком устроители борются, второй год реализовывая схему распространения пригласительных через Интернет. Каждый желающий за пару дней до нужного показа мог оставить заявку на сайте фестиваля, на любой сеанс, получив впоследствии подтверждение от службы резервирования. Игорь Степанов, генеральный продюсер "Сталкера", предварявший показы вступительным словом, нередко опрашивал зал - много ли людей пользуется системой интернет-заявки. Оказалось немало: преимущественно молодежь, что понятно, но именно ее не хватает на сеансах, по возрастному составу посетителей напоминающих торжественные вечера в доме престарелых. Хочется верить, что с помощью самого демократичного средства коммуникации в следующем году "Сталкер" поставит новые рекорды посещаемости. Хотя залы и в этом году не пустовали: даже на дневных сеансах в будние дни в Малом зале, где в DVD-проекциях демонстрировались документальные фильмы, публики было предостаточно (а в выходные и вовсе не хватало места).
Из девяти тематических программ 14-ого фестиваля фильмы можно подразделить на пять категорий.
Первая группа содержит ленты некоммерческого содержания, неплохо заявившие о себе в прокате и профильной прессе, нередко поддержанные фестивалями. Они расписываются на вечерние сеансы самых крупных площадок - Большого и Белого залов. Дикое поле, Бумажный солдат, Нирвана, Русалка, Все умрут, а я останусь, Пленный, Новая земля, Живи и помни, Однажды в провинции, Океан - известные даже неискушенным кинозрителям названия, заставлявшие в этом году лестно (или не очень) говорить о нашем кино. По этим фильмам будут судить о достижениях авторского кинематографа и вершинах предкризисного кинопроизводства. Список можно было бы посчитать почти полным, если бы не отсутствие двух лучших лент уходящего сезона. Это Тюльпан, первая игровая работа документалиста Сергея Дворцевого, которая полгода собирая призы по всему миру, и являясь самой успешной отечественной лентой на международных смотрах со времен звягинцевского Возвращения, удивительным образом до сих пор обходит стороной отечественный прокат. А также Юрьев день - русская драма о перерождении личности по сценарию Юрия Арабова в режиссуре Кирилла Серебренникова, одного из наиболее чутких современных постановщиков - фильм, с которым администрация фестиваля решила не связываться, памятуя о "кинотаврских" баталиях (тогда лучший фильм сочинского фестиваля, видимо, не успели переварить и осмыслить - только Ксения Раппопорт получила приз за женскую роль).
Первая группа содержит ленты некоммерческого содержания, неплохо заявившие о себе в прокате и профильной прессе, нередко поддержанные фестивалями. Они расписываются на вечерние сеансы самых крупных площадок - Большого и Белого залов. Дикое поле, Бумажный солдат, Нирвана, Русалка, Все умрут, а я останусь, Пленный, Новая земля, Живи и помни, Однажды в провинции, Океан - известные даже неискушенным кинозрителям названия, заставлявшие в этом году лестно (или не очень) говорить о нашем кино. По этим фильмам будут судить о достижениях авторского кинематографа и вершинах предкризисного кинопроизводства. Список можно было бы посчитать почти полным, если бы не отсутствие двух лучших лент уходящего сезона. Это Тюльпан, первая игровая работа документалиста Сергея Дворцевого, которая полгода собирая призы по всему миру, и являясь самой успешной отечественной лентой на международных смотрах со времен звягинцевского Возвращения, удивительным образом до сих пор обходит стороной отечественный прокат. А также Юрьев день - русская драма о перерождении личности по сценарию Юрия Арабова в режиссуре Кирилла Серебренникова, одного из наиболее чутких современных постановщиков - фильм, с которым администрация фестиваля решила не связываться, памятуя о "кинотаврских" баталиях (тогда лучший фильм сочинского фестиваля, видимо, не успели переварить и осмыслить - только Ксения Раппопорт получила приз за женскую роль).
Вторую группу составляют полнометражные игровые картины отечественного производства, либо не снискавшие интереса со стороны дистрибьюторов, либо совсем новые – фильмы, которым только предстоит попытать прокатного счастья. Таковы Хранить вечно Глеба Панфилова, кинотеатральная версия прошедшего год назад по ТВ 8-мисерийного телефильма В круге первом по одноименному роману А.И.Солженицына, Голубка Сергея Ольденбурга-Свинцова, консервативная мелодрама об отношениях двух потрепанных жизнью людей на закате существования СССР, Сезон туманов, эмигрантская лирика Анны Чернаковой, выпускницы мастерской М.Хуциева (ВГИК), больше десяти лет снимающей за рубежом. В фильме Чернаковой бывшая соотечественница, вышедшая замуж за иностранца и работающая парикмахершей в английской деревне, в попытке бунта против сытого образа жизни влюбляется в русского музыканта из гастролирующего квартета; но, пометавшись, она благоразумно оставляет свои претензии вернуться на Родину и превращается в покладистую английскую домохозяйку. Четыре возраста любви – режиссерский дебют оператора Сергея Мокрицкого, который несколько навязчиво пытается пролезть в душу зрителя своими лирическими сюжетами, пусть и разыгранными известными актерами (Лия Ахеджакова, Игорь Ясулович, Алексей Серебряков) и снятыми популярным оператором Алишером Хамидходжаевым. Фильм чрезмерно разжеван, а в последнем эпизоде, носящем благочинно православный оттенок, тема любви, которой все возрасты покорны, из неискренней и назойливой становится раздражающей.
Особым интересом у режиссеров почему-то пользуется надрывная мелодрама самого низкого пошиба, приправленная военно-патриотическим пафосом. Кавказ Фарида Гумбатова - лента о двух женщинах в исполнении Ады Роговцевой и Любови Толкалиной, переживающих эхо кавказской войны. На краю стою Эдуарда Тополя, в котором Артур Смольянинов играет пограничника, препятствующего наркотраффику через афганскую границу. На закрытии "Сталкера" была представлена лента Сергея Говорухина, сына прославленного режиссера - Никто, кроме нас, автобиографическая фантазия о военном корреспонденте, рвущимся из Москвы в Среднюю Азию на очередную войну, которая оставляет ощущение пенсионерского совкового кино, отличающегося безнадежными житейскими сценами и армейской пропагандой.
Третья группа лент, позволяющая говорить о "Сталкере" как о международном фестивале - это игровые фильмы иностранного производства. Принцип отбора фильмов в эту секцию - самый непостижимый. Ясно только одно, что все ленты отработали в кинотеатрах и представлены на фестивале от официальных дистрибьюторов, в прокатных копиях. Появление в сетке "Сталкера" зарубежных картин даже необходимо, поскольку импортные фильмы позволяют перевести дух от доморощенной чернухи и безвкусицы, которыми пичкают зрителя отечественные авторы, часто вымучивая тему и пытаясь подменить существо проблемы концентрацией негатива. У нас пессимистическим позициям привыкли верить на слово (и сразу), не испрашивая художественных доказательств. В международной панораме по советскому обычаю наибольшим интересом пользовались итальянцы. Незнакомка ведущего проводника консервативной итальянской киношколы Джузеппе Торнаторе - остросюжетное кино про женщину, пытающуюся порвать со своим криминальным прошлым. Социальный угол зрения фильму придает национальность главной героини. Украинка в исполнении Ксении Раппопорт была принята европейским сообществом в качестве "мяса" для западноевропейского борделя. Фильм убедителен своей зрелищной формой и равнодушным отношением режиссера к теме "импорта/экспорта". Кажется, что его выбор пал на иностранку лишь во избежание скандала, поскольку героиня является сексуальной рабыней и подпольной роженицей, поставляющей хлипкому Западу здоровых малышей. Если бы несчастную играла излюбленная актриса режиссера Моника Белуччи, было бы сложнее объяснить фундамент криминального бизнеса, а вот, когда в жутких делах замешаны славяне из Восточной Европы, в это зритель верит охотно. В поисках душещипательной драмы на Восток отправились другие классики - Паоло и Витторио Тавиани, никогда не питавшие интереса к заморским драмам, здесь какого-то ляда озаботившиеся темой армяно-турецкой трагедии начала прошлого века.
Гнездо жаворонка авторы порывались снять в манере беспощадных пейзанских историй, поэтическая тональность и натуралистичная решительность которых нам известна со времен Отца-хозяина, но в данном случае авторы не чувствовали инородной культуры, чтобы сюжет пустил корни в чужой почве. В фильме болгары играли "турков", а испанки – "армянок". Подобные подмены настойчиво свидетельствовали о провале авторского понимания образов, типов поведения, и, наконец, всей темы. После жуткой сцены резни братья-режиссеры, неспособные предложить что-то большее, сводят фильм на "нет", превращая его в гнусную мелодраму между турецким офицером и армянской рабыней. Лучшим фильмом зарубежного цикла стал Отель "Руанда" ирландца Терри Джорджа, который продемонстрировал, что снимать фильмы об иноземных реалиях следует особенно бережно и политкорректно. В итоге фильм Джорджа был номинирован на премию "Оскар" в трех номинациях – за сценарий и две актерские работы, а в прессе удостоился почетного звания "африканского Списка Шиндлера". Один из номинантов актер Дон Чидл (в фильме также мелькают лица Ника Нолти, Хоакина Феникса, Жана Рено, но главным образом в картине заняты актеры из ЮАР) исполнил роль Пола Рузесабагина, реального героя, менеджера гостиницы в Кигали – одного из африканских филиалов сети европейских отелей. В 1994 году руандийская столица была ввергнута в пекло нового витка гражданской войны между извечно враждующими племенами хуту и тутси, в ходе которой было вырезано около миллиона человек (тутси). Главный герой ориентирован на западную шкалу ценностей и компромиссный характер отношений. После того, как в столице начался переворот, он использует служебное положение, чтобы укрыть от головорезов хуту в подведомственном отеле, имевшем статус неприкосновенности, свыше тысячи человек. После опубликованного романа и выхода фильма о подвиге руандийского администратора, Рузесабагина стал культовым персонажем. Надо сказать, что не в последнюю очередь благодаря фильму западная пресса стала использовать термин "геноцид" применительно к кампании массовых убийств в Руанде. Долгое время употребления слова "геноцид" избегали отчасти в силу того, что мировое сообщество, имевшее в Руанде свой миротворческий контингент, прошляпило ситуацию и допустило немыслимую резню. Этот момент тоже раскрыт в фильме, но кроме гражданско-нравственного посыла, фильм представляет собой крепко сбитый триллер, отсылающий к лучшим традициям политического мейнстрима уровня Коста-Гавраса.
Особым интересом у режиссеров почему-то пользуется надрывная мелодрама самого низкого пошиба, приправленная военно-патриотическим пафосом. Кавказ Фарида Гумбатова - лента о двух женщинах в исполнении Ады Роговцевой и Любови Толкалиной, переживающих эхо кавказской войны. На краю стою Эдуарда Тополя, в котором Артур Смольянинов играет пограничника, препятствующего наркотраффику через афганскую границу. На закрытии "Сталкера" была представлена лента Сергея Говорухина, сына прославленного режиссера - Никто, кроме нас, автобиографическая фантазия о военном корреспонденте, рвущимся из Москвы в Среднюю Азию на очередную войну, которая оставляет ощущение пенсионерского совкового кино, отличающегося безнадежными житейскими сценами и армейской пропагандой.
Третья группа лент, позволяющая говорить о "Сталкере" как о международном фестивале - это игровые фильмы иностранного производства. Принцип отбора фильмов в эту секцию - самый непостижимый. Ясно только одно, что все ленты отработали в кинотеатрах и представлены на фестивале от официальных дистрибьюторов, в прокатных копиях. Появление в сетке "Сталкера" зарубежных картин даже необходимо, поскольку импортные фильмы позволяют перевести дух от доморощенной чернухи и безвкусицы, которыми пичкают зрителя отечественные авторы, часто вымучивая тему и пытаясь подменить существо проблемы концентрацией негатива. У нас пессимистическим позициям привыкли верить на слово (и сразу), не испрашивая художественных доказательств. В международной панораме по советскому обычаю наибольшим интересом пользовались итальянцы. Незнакомка ведущего проводника консервативной итальянской киношколы Джузеппе Торнаторе - остросюжетное кино про женщину, пытающуюся порвать со своим криминальным прошлым. Социальный угол зрения фильму придает национальность главной героини. Украинка в исполнении Ксении Раппопорт была принята европейским сообществом в качестве "мяса" для западноевропейского борделя. Фильм убедителен своей зрелищной формой и равнодушным отношением режиссера к теме "импорта/экспорта". Кажется, что его выбор пал на иностранку лишь во избежание скандала, поскольку героиня является сексуальной рабыней и подпольной роженицей, поставляющей хлипкому Западу здоровых малышей. Если бы несчастную играла излюбленная актриса режиссера Моника Белуччи, было бы сложнее объяснить фундамент криминального бизнеса, а вот, когда в жутких делах замешаны славяне из Восточной Европы, в это зритель верит охотно. В поисках душещипательной драмы на Восток отправились другие классики - Паоло и Витторио Тавиани, никогда не питавшие интереса к заморским драмам, здесь какого-то ляда озаботившиеся темой армяно-турецкой трагедии начала прошлого века.
Тем, кто только начинает путь в кинематографе и рассудительно ориентируется на массовое кино, следует иметь в виду удачный опыт Терри Джорджа. Четвертую категорию фестивальных лент составляют работы ВГИКовцев. 
При всей невзыскательности интерьеров "Сталкера", наличие в фестивальном репертуаре дипломных и курсовых работ делает его исключительным на фоне своих собратьев. Причем, фильмы студентов специально для этих показов печатаются на позитиве, и в 35-мм проекции демонстрируются в качестве раскачки вечера, предваряя полнометражные игровые картины. Фильм, снятый на 35-мм пленку, сам по себе обладает изобразительным благородством. Однако говорят, что ВГИК решил в будущем полностью перейти на цифру, что помимо всех допустимых резонов, кажется шагом, который приведет к невосполнимой утрате культуры киноизображения.
Оценивать учебные попытки всегда можно лишь с известной долей отстранения, поскольку других задач у студента кроме как заявить об овладении профессиональными навыками у него быть не должно. Тем не менее, на "Сталкере" было три небезынтересных ВГИКовских короткометражки – Девять забытых песен, Доктор и Человек из меди.
Девять забытых песен (2008, 19 мин.) - нашумевшая в узких кругах - неигровая работа уроженки Перми Галины Красноборовой, в этом году окончившей режиссерский факультет ВГИКа (мастерская С.Мирошниченко). Фильм получил главный приз в категории неигрового кино на 26-м ВГИКовском фестивале. В "сталкеровском" каталоге содержание фильма обозначено одним предложением – "притча о проклятии предков". В этом красивом и таинственном изложении отражается атмосфера изобразительно изысканной ассоциативной элегии о финно-угорской деревне, интересно снятой оператором Оксаной Грачевой, можно сказать, выдержанной в стилистике визуальных поисков выдающегося документалиста Сергея Лозницы.
Доктор (2008, 25 мин.). Игровой фильм Жанны Синельник (мастерская В.Абдрашитова). Если реальность документального кино иногда позволяет спрятать авторские умения (не позицию), то постановочная реальность требует другого напряжения - здесь больше возможностей сфальшивить, причем, можно споткнуться в самых бытовых и простых сценах. …На возвращающуюся из гостей супружескую пару - молодого московского хирурга и его жену – в подворотне нападают хулиганы. Поводом стало то, что доктор - так называемое "лицо кавказской национальности". Инцидент заканчивается без крови, но молодой семье (и самолюбию мужчины) нанесена психологическая травма. Милиция бездействует, но вдруг на операционный стол с ножевым ранением попадает один из обидчиков доктора… Фильм снят в несколько щадящей (а можно сказать, лирической) манере с идеей, свойственной миндадзевско-абдрашитовскому кино – о гражданском выборе маленького человека, затянутого в турбулентность жизненного потока.
Человек из меди (2008, 20 мин.) - фильм Марии Миро (мастерская Б.Караджева и Е.Резникова), дочери видного неигровика Сергея Мирошниченко, снимавшей фильм в Челябинской области на Карабашском медеплавильном заводе, градообразующем предприятии. Особенность ситуации в том, что комбинату почти сто лет – вековая добыча медной руды и выплавки меди привела к тому, что регион Карабаша считается одним из самых загрязненных в мире (из отчета ООН 1989г.). Помимо общих картин запустения и двух лишних интервью, взятых у нетрезвого рабочего и священника, фильм представляет не лишенную вкуса череду оригинально смонтированных планов изображения наемного труда, отсылающего и к образцам отечественной производственной кинохроники, и к модным экзерсисам в духе Смерти рабочего Михаэля Главоггера.
Наконец, последнюю (пятую) группу составляют те фильмы, ради которых и стоит посещать "Сталкер", поскольку неигровые работы, хоть и находят все более широкий прием у зрителей, характеризуются беспорядочным отбором и спорадическими показами. Увидеть эти фильмы практически негде – телевидение не озабочено демонстрацией идеологически неформатного кино, кинопрокат принимает лишь избранные картины, как правило, озвученные громкими скандалами и имеющие значительные премии. Однако функционеры от фестивального движения все пристальнее всматриваются в отечественную документалистику. Одновременно со "Сталкером" весьма успешно прошел фестиваль "Артдокфест", внимание к документалистам обострило вечные споры критиков, где проходит граница между кино постановочным и неигровым.
"Сталкер"-2008 предложил зрителям 67 документальных фильмов, отличающихся качественным разнобоем. Были и такие авторы, кому на пушечный выстрел следует держаться подальше от профессии, но также были и фильмы, которые находили уникальные каналы доступа к публике, казалось, давно забитые тромбами киновосприятия.
Оценивать учебные попытки всегда можно лишь с известной долей отстранения, поскольку других задач у студента кроме как заявить об овладении профессиональными навыками у него быть не должно. Тем не менее, на "Сталкере" было три небезынтересных ВГИКовских короткометражки – Девять забытых песен, Доктор и Человек из меди.
Девять забытых песен (2008, 19 мин.) - нашумевшая в узких кругах - неигровая работа уроженки Перми Галины Красноборовой, в этом году окончившей режиссерский факультет ВГИКа (мастерская С.Мирошниченко). Фильм получил главный приз в категории неигрового кино на 26-м ВГИКовском фестивале. В "сталкеровском" каталоге содержание фильма обозначено одним предложением – "притча о проклятии предков". В этом красивом и таинственном изложении отражается атмосфера изобразительно изысканной ассоциативной элегии о финно-угорской деревне, интересно снятой оператором Оксаной Грачевой, можно сказать, выдержанной в стилистике визуальных поисков выдающегося документалиста Сергея Лозницы.
Доктор (2008, 25 мин.). Игровой фильм Жанны Синельник (мастерская В.Абдрашитова). Если реальность документального кино иногда позволяет спрятать авторские умения (не позицию), то постановочная реальность требует другого напряжения - здесь больше возможностей сфальшивить, причем, можно споткнуться в самых бытовых и простых сценах. …На возвращающуюся из гостей супружескую пару - молодого московского хирурга и его жену – в подворотне нападают хулиганы. Поводом стало то, что доктор - так называемое "лицо кавказской национальности". Инцидент заканчивается без крови, но молодой семье (и самолюбию мужчины) нанесена психологическая травма. Милиция бездействует, но вдруг на операционный стол с ножевым ранением попадает один из обидчиков доктора… Фильм снят в несколько щадящей (а можно сказать, лирической) манере с идеей, свойственной миндадзевско-абдрашитовскому кино – о гражданском выборе маленького человека, затянутого в турбулентность жизненного потока.
Наконец, последнюю (пятую) группу составляют те фильмы, ради которых и стоит посещать "Сталкер", поскольку неигровые работы, хоть и находят все более широкий прием у зрителей, характеризуются беспорядочным отбором и спорадическими показами. Увидеть эти фильмы практически негде – телевидение не озабочено демонстрацией идеологически неформатного кино, кинопрокат принимает лишь избранные картины, как правило, озвученные громкими скандалами и имеющие значительные премии. Однако функционеры от фестивального движения все пристальнее всматриваются в отечественную документалистику. Одновременно со "Сталкером" весьма успешно прошел фестиваль "Артдокфест", внимание к документалистам обострило вечные споры критиков, где проходит граница между кино постановочным и неигровым.
"Сталкер"-2008 предложил зрителям 67 документальных фильмов, отличающихся качественным разнобоем. Были и такие авторы, кому на пушечный выстрел следует держаться подальше от профессии, но также были и фильмы, которые находили уникальные каналы доступа к публике, казалось, давно забитые тромбами киновосприятия.
Документальный сектор плотно вписывается в программную этику фестиваля (фильмы о правах человека): каждая история – это чья-то неигровая боль, крик, страх, отчаяние. А еще – любовь, миг человечности, который проявляется на экране и находит встречный отзыв. При этом судьбы персонажей документальных фильмов, как правило, весьма неоднозначны и тяжелы, заставляют глубоко вздохнуть и приутихнуть.
Мисс "Гулаг" (2007, 65 мин.) – за броским названием американской картины, поставленной нашей бывшей соотечественницей Марией Яцковой, скрываются рассказы о нескольких женщинах, отбывающих срок в алтайской женской колонии. Режиссер выбрала не простых персонажей – все фигурантки молоды, но приговорены к длительным срокам заключения за особо тяжкие преступления. Во внешнем контуре фильма эффектная фабула: лагерь готовится к конкурсу красоты на звание "мисс Весна". Костюмы, созданные руками самих заключенных, которые в финале увидит зритель, уму непостижимы. Но помимо этого фильм, который поначалу воспринимаешь в штыки (вот снова-де идет эксплуатация темы "зоны" и нажим на милосердие к преступникам), увлекает человеческим разговором о судьбах людей, которые, преступив закон, навеки оказываются по ту сторону колючей проволоки. Значительная часть фильма уделяется линии бывшей заключенной, которая никак не может начать нормальную жизнь. Являясь беженкой из Казахстана, вместе с семьей героиня проживает в мертвой деревне на жалкие гроши. Местная администрация не дает ей возможность получить паспорт, в связи с чем женщина не может найти легальную работу. С болью и ностальгией она вспоминает о годах, проведенных в лагере, что является главной пощечиной стране, которая стерла грань между зоной и волей.
Документальное кино интересно тем, что в нем нельзя размечтаться и отметиться выводами раз и навсегда. Только что, неожиданно для самого себя, ты проникся симпатией к заключенным, как тебя тут же бьют по голове следующей картиной - Пацаны (2007, 44 мин.). В начале ленты режиссер фильма Светлана Быченко показывала известную картину Динары Асановой воспитанникам колонии для несовершеннолетних, предсказуемо монтируя финальный пробег героев с лицами юных преступников, в которых пытаешься разглядеть что-то человеческое. Но в последующем, автор совершенно (и видимо, против своей воли) развенчивает иллюзии, представляя "лицо зверя", к которому нет снисхождения. Малолетние изверги нисколько не стесняются камеры (о покаянии в содеянном не может быть и речи), когда с улыбкой и подростковым понтом юные зеки расписывают совершенные убийства и к тому же кичатся особо лютыми преступлениями. Фильм удручает осознанием того факта, что тебе явлены нелюди, которых хочется оградить самым высоким забором, если не сказать резче и страшнее.
Режиссер, берущийся за острую тему, может потерять над ней контроль – фактура кинореальности такова, что она может вызвать прямо противоположные реакции - как случилось в Пацанах, в производстве которого принял участие Благотворительный некоммерческий фонд им. В.В. Приемыхова, а посему, вероятно, нацеленный на подведение зрителей к самым гуманным выводам. В фильме Лариса (2007, 15 мин.) происходит нечто похожее. Светлана Кузнецова, тольяттинский режиссер снимает местную художницу, девушку-инвалида. Автор то и дело пытается надавить на болевые точки, когда захватывает спонтанную встречу инвалида с представителем собеса или подло заглядывает в глаза героини, перед которой вальсирует бальная пара. Однако Лариса оказывается живым и рассудительным человеком, не нуждающимся в жалости, которая находит нужные слова, вызывает на контакт зрителя и побеждает режиссера. В этом смысле примером такта служит лента Елены Демидовой Пора домой (2008, 26 мин.). Режиссер был впущен в семью, состоящую из родителей и 16-ти (!)приемных детей разных возрастов. Об эстетике изображения говорить не приходится - в квартире, где происходят основные съемки, авторам просто негде развернуться. Режиссер избегает социальных провокаций, бережно, словно с чувством неловкости, снимая частную жизнь людей, мотивации которых удивляют (увы, да) и восхищают одновременно. Герои тоже чувствуют присутствие камеры, напряжены и зажаты. Однако Демидова, опытный документалист, снявшая к этому моменту 4 картины, собственные съемки перемежает кадрами из домашнего видеоархива семьи, из которых становится известным, что отец периодически вербуется на Кавказ, в горячую точку на заработки - многодетную семью в России прокормить нелегко. Последний план, когда мы видим возвратившегося домой солдата в камуфляже, на шею которому с порога бросаются жена и дети, пробирает до мозга костей – этим эпизодом ухвачена идея фильма и смысл фестиваля: поиск в кинематографе надежды и красоты человеческих поступков, вселяющих зрительскую уверенность в победительную силу жизни.
Мисс "Гулаг" (2007, 65 мин.) – за броским названием американской картины, поставленной нашей бывшей соотечественницей Марией Яцковой, скрываются рассказы о нескольких женщинах, отбывающих срок в алтайской женской колонии. Режиссер выбрала не простых персонажей – все фигурантки молоды, но приговорены к длительным срокам заключения за особо тяжкие преступления. Во внешнем контуре фильма эффектная фабула: лагерь готовится к конкурсу красоты на звание "мисс Весна". Костюмы, созданные руками самих заключенных, которые в финале увидит зритель, уму непостижимы. Но помимо этого фильм, который поначалу воспринимаешь в штыки (вот снова-де идет эксплуатация темы "зоны" и нажим на милосердие к преступникам), увлекает человеческим разговором о судьбах людей, которые, преступив закон, навеки оказываются по ту сторону колючей проволоки. Значительная часть фильма уделяется линии бывшей заключенной, которая никак не может начать нормальную жизнь. Являясь беженкой из Казахстана, вместе с семьей героиня проживает в мертвой деревне на жалкие гроши. Местная администрация не дает ей возможность получить паспорт, в связи с чем женщина не может найти легальную работу. С болью и ностальгией она вспоминает о годах, проведенных в лагере, что является главной пощечиной стране, которая стерла грань между зоной и волей.
Режиссер, берущийся за острую тему, может потерять над ней контроль – фактура кинореальности такова, что она может вызвать прямо противоположные реакции - как случилось в Пацанах, в производстве которого принял участие Благотворительный некоммерческий фонд им. В.В. Приемыхова, а посему, вероятно, нацеленный на подведение зрителей к самым гуманным выводам. В фильме Лариса (2007, 15 мин.) происходит нечто похожее. Светлана Кузнецова, тольяттинский режиссер снимает местную художницу, девушку-инвалида. Автор то и дело пытается надавить на болевые точки, когда захватывает спонтанную встречу инвалида с представителем собеса или подло заглядывает в глаза героини, перед которой вальсирует бальная пара. Однако Лариса оказывается живым и рассудительным человеком, не нуждающимся в жалости, которая находит нужные слова, вызывает на контакт зрителя и побеждает режиссера. В этом смысле примером такта служит лента Елены Демидовой Пора домой (2008, 26 мин.). Режиссер был впущен в семью, состоящую из родителей и 16-ти (!)приемных детей разных возрастов. Об эстетике изображения говорить не приходится - в квартире, где происходят основные съемки, авторам просто негде развернуться. Режиссер избегает социальных провокаций, бережно, словно с чувством неловкости, снимая частную жизнь людей, мотивации которых удивляют (увы, да) и восхищают одновременно. Герои тоже чувствуют присутствие камеры, напряжены и зажаты. Однако Демидова, опытный документалист, снявшая к этому моменту 4 картины, собственные съемки перемежает кадрами из домашнего видеоархива семьи, из которых становится известным, что отец периодически вербуется на Кавказ, в горячую точку на заработки - многодетную семью в России прокормить нелегко. Последний план, когда мы видим возвратившегося домой солдата в камуфляже, на шею которому с порога бросаются жена и дети, пробирает до мозга костей – этим эпизодом ухвачена идея фильма и смысл фестиваля: поиск в кинематографе надежды и красоты человеческих поступков, вселяющих зрительскую уверенность в победительную силу жизни.
Итоги XIV Международного Фестиваля фильмов о правах человека "Сталкер"
I. Официальные итоги конкурса российских фильмов
Жюри кинофестиваля в составе: Вадим Абдрашитов, Валерий Ахадов, Елена Цыплакова, Алексей Мурадов, Лариса Садилова, Александр Касаткин, Раиса Фомина присудило следующие награды:
По конкурсу игрового кино:
Приз "Сталкер" за лучший игровой фильм - "Дикое поле", режиссер Михаил Калатозишвили
Приз "Дебют-Сталкер" - "Все умрут, а я останусь", режиссер Валерия Гай Германика
Приз имени Валерия Фрида - "Живи и помни"", режиссер Александр Прошкин
Специальный приз Жюри - "Океан", режиссер Михаил Косырев-Нестеров
По конкурсу документального кино:
Приз "Сталкер" за лучший документальный фильм - "Гастарбайтер Вера", режиссер Людмила Коршик
Приз "Дебют-Сталкер" за документальный фильм - "Девять забытых песен", режиссер Галина Красноборова, оператор Оксана Грачева, звукорежиссер Елена Титова
Специальный приз Жюри - "Анастасия", режиссер Виктор Лисакович
Приз имени Анатолия Приставкина - "Список Киселева", режиссер Юрий Малюгин
Приз имени актера Георгия Жженова - "Шарыповское дело", режиссер Ирина Зайцева
Дипломы Жюри неигрового кино - "Никто не хотел убегать", режиссер Ирина Бахтина, "Тимур и другие", режиссер Андрей Каминский, "Ефросиния Керсновская. Житие", режиссер Владимир Мелетин, "Иван Шмелев. Пути земные", режиссер Андрей Судиловский, "Судьба романтика. Альберт Гендельштейн", режиссер Светлана Старостина
II. Специальные призы кинофестиваля "Сталкер"
Приз представительства ООН в РФ - "Добро пожаловать в Энурмино!" (документальный), режиссер Алексей Вахрушев, "Хранить вечно" (игровой), режиссер Глеб Панфилов
Приз управления Верховного комиссара ООН по делам беженцев - "Кто ты такой?", режиссер Михаил Ордовский
Приз Фонда Макартуров – "Тихая война Василия Пушкарева", режиссер Сергей Карпухин
Призы Посольства Канады в РФ - "Гата", режиссер Диана Мкртчян, "Круиз", режиссер Игорь Нурисламов, "Очная ставка", режиссер Игорь Хомский
Приз Посольства Королевства Нидерландов в Москве - "Однажды в провинции", режиссер Екатерина Шагалова
Жюри Гильдии киноведов и кинокритиков России в составе: Александр Колбовский, Наталья Басина, Елена Уварова присудило следующие награды:
- приз "Слон" - "Внутри", режиссер Ирина Волкова
- диплом Гильдии киноведов и кинокритиков России - "Судьба романтика. Альберт Гендельштейн", режиссер Светлана Старостина
Жюри общественных организаций в составе: Алексей Симонов, Сергей Ковалев, Елена Гришина, Татьяна Бахмина, Надежда Ажгихина присудило следующие награды:
- приз имени правозащитника Феликса Светова - "Деревня "дураков", режиссер Лилия Вьюгина.
Диплом от международного общества "Мемориал" - "Никто, кроме нас", режиссер Сергей Говорухин
Диплом "За жизнь как поступок" от Фонда защиты гласности и Союза журналистов России – "Кирилл… из армии пропавших солдат", режиссеры Юлия Исхакова и Александр Чернов
Диплом от Центра общественной информации - "Мир простодушных", режиссер Тофик Шахвердиев
Приз "Сталкер" фильму международной панорамы - "Подарок Сталину", режиссер Рустем Абдрашев, Казахстан/Израиль/Польша/Россия
Приз "Новой газеты" "За непотерянное время" - "Список Киселева", режиссер Юрий Малюгин
Награды Гильдии кинорежиссеров России – "Голубка", режиссер Сергей Ольденбург-Свинцов, "Королев", режиссер Юрий Кара, "Никто, кроме нас", режиссер Сергей Говорухин
Награды конкурса заявок киносценариев "Права человека": Анна Тугарина, заявка "Открытый космос", Леонид Корин, заявка "Старшой"
"Синематека" благодарит Гильдию кинорежиссеров России и лично Анастасию Бахмутову за материалы и фестивальную аккредитацию.
Жюри кинофестиваля в составе: Вадим Абдрашитов, Валерий Ахадов, Елена Цыплакова, Алексей Мурадов, Лариса Садилова, Александр Касаткин, Раиса Фомина присудило следующие награды:
По конкурсу игрового кино:
Приз "Сталкер" за лучший игровой фильм - "Дикое поле", режиссер Михаил Калатозишвили
Приз "Дебют-Сталкер" - "Все умрут, а я останусь", режиссер Валерия Гай Германика
Приз имени Валерия Фрида - "Живи и помни"", режиссер Александр Прошкин
Специальный приз Жюри - "Океан", режиссер Михаил Косырев-Нестеров
По конкурсу документального кино:
Приз "Сталкер" за лучший документальный фильм - "Гастарбайтер Вера", режиссер Людмила Коршик
Приз "Дебют-Сталкер" за документальный фильм - "Девять забытых песен", режиссер Галина Красноборова, оператор Оксана Грачева, звукорежиссер Елена Титова
Специальный приз Жюри - "Анастасия", режиссер Виктор Лисакович
Приз имени Анатолия Приставкина - "Список Киселева", режиссер Юрий Малюгин
Приз имени актера Георгия Жженова - "Шарыповское дело", режиссер Ирина Зайцева
Дипломы Жюри неигрового кино - "Никто не хотел убегать", режиссер Ирина Бахтина, "Тимур и другие", режиссер Андрей Каминский, "Ефросиния Керсновская. Житие", режиссер Владимир Мелетин, "Иван Шмелев. Пути земные", режиссер Андрей Судиловский, "Судьба романтика. Альберт Гендельштейн", режиссер Светлана Старостина
II. Специальные призы кинофестиваля "Сталкер"
Приз представительства ООН в РФ - "Добро пожаловать в Энурмино!" (документальный), режиссер Алексей Вахрушев, "Хранить вечно" (игровой), режиссер Глеб Панфилов
Приз управления Верховного комиссара ООН по делам беженцев - "Кто ты такой?", режиссер Михаил Ордовский
Приз Фонда Макартуров – "Тихая война Василия Пушкарева", режиссер Сергей Карпухин
Призы Посольства Канады в РФ - "Гата", режиссер Диана Мкртчян, "Круиз", режиссер Игорь Нурисламов, "Очная ставка", режиссер Игорь Хомский
Приз Посольства Королевства Нидерландов в Москве - "Однажды в провинции", режиссер Екатерина Шагалова
Жюри Гильдии киноведов и кинокритиков России в составе: Александр Колбовский, Наталья Басина, Елена Уварова присудило следующие награды:
- приз "Слон" - "Внутри", режиссер Ирина Волкова
- диплом Гильдии киноведов и кинокритиков России - "Судьба романтика. Альберт Гендельштейн", режиссер Светлана Старостина
Жюри общественных организаций в составе: Алексей Симонов, Сергей Ковалев, Елена Гришина, Татьяна Бахмина, Надежда Ажгихина присудило следующие награды:
- приз имени правозащитника Феликса Светова - "Деревня "дураков", режиссер Лилия Вьюгина.
Диплом от международного общества "Мемориал" - "Никто, кроме нас", режиссер Сергей Говорухин
Диплом "За жизнь как поступок" от Фонда защиты гласности и Союза журналистов России – "Кирилл… из армии пропавших солдат", режиссеры Юлия Исхакова и Александр Чернов
Диплом от Центра общественной информации - "Мир простодушных", режиссер Тофик Шахвердиев
Приз "Сталкер" фильму международной панорамы - "Подарок Сталину", режиссер Рустем Абдрашев, Казахстан/Израиль/Польша/Россия
Приз "Новой газеты" "За непотерянное время" - "Список Киселева", режиссер Юрий Малюгин
Награды Гильдии кинорежиссеров России – "Голубка", режиссер Сергей Ольденбург-Свинцов, "Королев", режиссер Юрий Кара, "Никто, кроме нас", режиссер Сергей Говорухин
Награды конкурса заявок киносценариев "Права человека": Анна Тугарина, заявка "Открытый космос", Леонид Корин, заявка "Старшой"
"Синематека" благодарит Гильдию кинорежиссеров России и лично Анастасию Бахмутову за материалы и фестивальную аккредитацию.